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1. 유아의 음악 창작 교육의 중요성과 목표

  1) 유아기 - 음악적 옹알이와 찬트를 보면 유아는 음악창작의 본능소유 -> 어린시기부터 '음악적 창의성'고려

   2) 음악적 창의성의 발달 과정

  3) 실현주의적 관점 : 음악적 창의성이 본질적인 음악성 발달에 의존하고 있다고 보는 견해

    - 유아를 수동적 감상자로 보지 않고 음악을 적극적으로 실현해가는 음악학습의 능동적인 주체로 인식

  4) 음악창작 활동을 통한 음악교육의 목표

   - 다면적인 특성을 지닌 음악성을 계발하여 교육, 유아의 전인적인 발달과 인성교육을 도모

2. 음악창작활동 선정원리

  1) 발달의 적합성

   - 유아의 발달단계에 알맞은 곡과 활동 -->> 음악적 감수성과 창의력 개발

   - 유아기 : 신체적, 정서적, 음악적 발달순서에 따라 음악적 표현도 다양해지고 발전

  2) 다양성 : 다양한 음악소재, 방법으로 음악을 경험하게 하여 유아의 다양한 음악적 반응을 유도

  3) 상상력을 자극하는 내용

   - 창의성과 상상력의 자극 :

       * 유아의 흥미와 경험에 의한 연상 및 상상이 가능한 내용

       * 유아들이 창작능력을 마음껏 발휘할 수 있도록 분위기를 조성해 주는 것이 중요

3. 음악창작을 통한 음악교육방법

  1) 소리탐색과 창작

   - 유아에게 다양한 소리와 근원을 접할 수 있는 기회와 경험을 제공

   - 유아들과 함께 소리를 탐색하고 창작하기를 진행할 떄는 무엇보다도 다양한 소리의 근원과 접할 수 있는 기회와 경험을 유아들에게 주는 것이 중요하다.

   - 주변 사물을 통한 소리 탐색

   - 신체를 이용한 소리 만들기 (신체악기활동)

   - 항아리나 냄비, 문이나 탁자등 생활주변의 소재로도 소리를 탐색하고 창작

   << 활동 사례 >> -  소리탐색과 창작

     * 여러가지 소리를 탐색하고 다양한 소리를 창작 --> 호기심 자극

     * 유아의 음악적 감수성과 창의성을 개발

  2) 노래를 통한 즉흥창작활동

   - 노랫말, 리듬, 선율을 이용한 노래창작활동

   << 활동 사례 >> - 진달래전* 국화전

     * 노랫말 바꿔부르기 활동 -->> 유아의 흥미 유도

     * 즉흥창작능력과 음악적 창의성 개발

   - 리듬 즉흥 창작활동 : 먼저 교사가 노래를 불러주며 리듬을 익히게 한 후 리듬카드를 이용해 유아가 교사와 다른 리듬치기를 하도록 진행

   - 선율 즉흥 창작활동 : 언어의 리듬패턴을 자연스럽게 사용하면서 리듬과 박자를 맞추어 말 노래를 창작  

   << 활동 사례 >> - 선율창작

     *  말리듬을 통한 선율창작 --> 유아들과 서로 주고받고 하는 문답놀이를 통해 자연스레 창의적으로 표현

   - 창작활동의 지도 : 노래 문답식으로 시작해서 론도 형식으로 지도하는 것이 적합

     * 론도 형식 - 전체 음악활동을 먼저 같이 하고, 돌아가면서 유아들이 새로 만들 수 있는 창작하는 것을 하나씩 더해가는 방법 (예 - A-B-A-C-A)

     * 리듬을 바꾼 노래를 음색이 다른 다양한 리듬악기로 연주해보면서 창작활동을 진행

     * 예 - 전체 - 나무악기 - 전체 - 금속악기 - 전체 - 가죽악기

  3) 악기를 통한 즉흥창작활동

   - 악기를 가지고 소리를 탐색하고 여러 음색을 만들어 보는 활동

   - 악기동화 : 악기로 다양한 음색과 리듬형태를 만들어보고, 동화를 듣고 그 느낌을 악보로 표현하는 활동

    << 활동 사례 >> - 누가 내 머리에 똥 쌌어

     * 악기동화 창작활동

     * 의성어와 의태어에 맞게 악기를 가지고 소리 창작

     * 신체표현을 통해 음악극 활동 진행

  4) 신체표현을 통한 즉흥창작활동

   - 신체를 이용하여 할 수 있는 창의적 신체표현 활동

   - 유아 스스로가 자유로이 음악에 맞춰서 자신의 신체동작을 통해 표현하도록 도와주는 것이 중요

   - 교사나 부모는 어떤 구조화된 지시도 하지 않고, 오로지 유아 스스로 자유로이 음악에 맞춰서 자신의 신체동작을 통해 표현하도록 도와주어야 한다.

    << 활동 사례 >> - 꽃씨의 노래

     * 신체표현을 통한 창작활동

     * 유아의 상상력이 발휘되는 자유로운 분위기 조성 중요

     * 교사가 계속 창의적인 발문을 해주고 주요부분(의성어, 의태어)의 자세한 지도 필요

     * 인내심속에 지속적인 관심과 격려가 중요

     * 창의적 표현을 하게끔 융통성있는 태도 중요

  5) 음악  창작극 활동

   - 소리탐색과 창작, 노래* 악기* 신체표현을 통한 즉흥창작 활동 등 모든 활동을 통합하는 활동

   - 극의 역할을 몸으로 체험하고 친구들과 작업을 하며 음악적 개념과 사회성, 협동심을 자연스럽게 고루 발달 시킬 수 있는 방법

    << 활동 사례 >> - 소리떡

     * 음악 창작극 활동

     * 떡 만드는 과정과 음악을 만드는 과정을 연결하는 창작활동

     * 음악적 개념을 발달시키고 전통문화를 이해

4. 음악창작을 통한 유아음악교육의 유의점

  - 음악 창작을 통한 유아음악교육활동의 유의점

   * Eliot (유아음악 교육철학자)  : 음악적 창의성 발달 (음악 창작 교육)을 위한 6가지 원칙을 제시

     (1) 유아를 능동적으로 음악활동에 참여하게 한다.

     (2) 창작활동을 허용하는 음악교육 환경을 조성한다.

     (3) 다면적인 통합적 음악활동을 계획하고, 실행한다.

     (4) 유아의 음악활동을 다각도로 평가하고, 장려한다.

     (5) 소리탐색과 창작활동을 위해 충분한 시간을 제공한다.

     (6) 음악교사는 음악교육에 대한 전문성을 가져야 한다.

  - 무엇보다 동기유발과 유아 스스로가 즐겁게 참여할 수 있는 창작적 분위기 조성이 중요

 - 출처 : 방송통신 대학 유아음악교육 방송강의

1. 음악듣기활동의 중요성과 목표 

  1) 유아기는 음악적 감각학습기

    - 유아기는 심미적 음악감수성이 형성되는 매우 중요한 시기

    - 유아기는 소리에 대해 민감하게 반응하고, 호기심이 왕성하게 표출되며 스스로 음악을 학습하려는 자세가 이루어지는 시기이다.

    - 따라서, 유아기에는 듣기활동이 체계적, 단계적으로 많이 이루어져야 하는 시기이다.

  2) 음악듣기 활동의 단계적 교육목표

   (1) 다양한 소리와 음악에 대해 알게한다

   (2) 음악소리를 구별하여 분류하고, 특질을 학습하여 변별하게 한다.

   (3) 듣는 음악과 같은 소리를 만들 수 있다는 것을 발견하게 한다.

   (4) 음악이 생각이나 느낌을 전달할 수 있음을 인식하게 한다.

  3) 유아음악교육의 기초

   - 유아에게 올바른 음악을 듣고 감상하는 방법을 가르치는 것  

   - 듣기 조기교육 : 코다이나 달크로즈, 스즈키, 고든 등 세계의 음악교수법 역시 공통적으로 조기의 음악듣기 교육 중요성 강조  

   - 듣기를 위한 음악활동

   - 듣기를 통한 음악활동

2. 음악듣기활동곡 선정원리

  1) 다양한 음악적 소재의 곡 선정

    - 다양한 음악적 소재의 듣기 활동곡 : 다양한 장르, 다양한 연주방법, 다양한 발음체의 음악

           => 유아음감 개발

  2) 리듬감 있는 곡 선정

     - 리듬감 있는 곡 : 리듬과 빠르기가 다양해서 음악적 표현활동을 유도하고, 움직임의 특징이 리듬감있게 잘 표현된 곡 (예 - 여러 리듬 포함 율동곡, 체조 음악 등)

  3) 유아의 상상력을 자극하는 곡 선정

     - 상상력을 자극하는 듣기활동곡  ==> 유아들의 선율감과 화성감 개발

       (1) 음악 내용을 상상할 수 있도록 음악의 선율변화에 아름다운 예술성이 살아 있는 곳

       (2) 유아연령과 발달정도에 적합한 구체적인 곡

       (3) 동화 이야기에 관련되거나 경험에 의한 연상이나 상상을 할 수 있는 곡 

    - 이상적인 듣기 활동곡 : 다양한 음악소재를 사용하여 다양한 방법으로 듣고 유아의 다양한 음악적 반응 표현을 도와주는 음악

3. 듣기를 통한 음악교육방법

  1) 유아음악교육의 다양한 듣기교육방법

   (1) 소리에 대한 탐구하기

   (2) 생음악듣기

   (3) 교사가 제시한 듣기와 율동 경험하기

   (4) 유아 스스로 제시한 듣기와 율동 경험하기를 단계적으로 실시

   (5) 신체적 반응 / 심리적 * 정서적 반응 /언어적 반응 /창조적 반응 도출

  2) 음악듣기놀이

   - 듣기놀이의 종류 : 일반적 듣기놀이, 현상적 듣기놀이, 상징적 듣기놀이

     (1) 일반적 듣기 놀이

       - 유아들이 주변 모든 소리에 주의를 기울여서 재미있게 듣게 하면서 소리의 음질과 음색을 청각적으로 구분하여 음감놀이

       - 예 ) 사람목소리, 동물소리, 낙엽밟는 소리 구별 등

        << 활동사례 >>

        - 낙엽을 밟으며 : 일상생활소재로 소리탐색, 유아의 음색, 음질, 음감 발달 활동

      (2) 현상적 듣기놀이

         - 여러동물과 주변 환경소리, 사람 목소리 등을 악기소리와 연결시켜서 표현

         - 자연의 소리, 또는 생활 속에서 들려오는 많은 소리를 섬세하고 정확하게 듣게 해서 유아들의 청감각을 발달시키는 듣기놀이

          <<활동사례>>

         - 바다에서 들을 수 있는 소리를 악기소리와 연결

         - 다양한 의성어, 의태어 사용으로 언어발달 도모

         - 창의적 신체표현, 음악적 감수성 발달 활동

      (3) 상징적 듣기놀이

         - 음악을 듣고 상대의 생각과 심리상태를 느껴보는 듣기 놀이

         - 예 ) 색깔의 상징느낌을 악기음과 연결 (노랑 - 밝고 기쁜 소리, 파랑 - 슬프고 아픈소리, 검정 - 외로운 느낌이 드는 소리)

          - 상징적 듣기놀이에 활용하기 좋은 곡 : 카뮈 생상스의 관현악 모음곡 '동물의 사육제'

          <<활동사례>>

           피터와 늑대 : 등장인물을 여러 시각적 도구를 통해 소개, 등장인물의 특성과 심리상태에 맞는 다양한 악기 소리 배치 - 유아의 청감각 발달

  2) 음악듣기와 표현활동 (노래, 악기연주, 신체표현)

   - 유아기의 음악감상 : 감상한 음악을 즐겁게 표현하게 하여 단계적으로 접근시키는 것이 중요

   - 음악듣기를 통한 표현활동

    (1) 음악을 들은 다음의 느낌을 이야기와 그림 또는 선이나 기호로 표현하게 하는 방법

    (2) 음악의 흐름과 리듬의 변화, 음악의 줄거리를 신체의 움직임을 통해서 표현하는 방법

    (3) 유아가 음악을 통해서 상상한 이야기를 극놀이로 연결해서 증흥극이나 인형극으로 표현하는 방법

   - 음악활동과 표현활동이 통합될 때 더욱 다양한 방법으로 듣기활동 진행

   <<활동 사례>>

     음악듣기 표현 - 사랑의 인사 감상, 음악을 듣고, 느낌을 이야기* 그림*동작으로 표현 - 정서적 느낌을 표현하는 음악활동

     - 음악듣기 표현활동의 효과적 요령 : 음악감상시 선율의 윤곽을 시각화(음악동화, 음악극, 그림악보등) --> 음악의 선율을 생생하게 느끼게 하기

     - 음악듣기 표현활동의 유의점 : 음악관련 동작, 시각적 도구, 그림활동 등이 주의력을 분산시키지 않는 범위내에서 이루어져야 효과적

  3) 음악감상

    - 음악감상의 종류

     (1) 간접감상 : 놀이, 작업, 휴식, 간식시간 등에 간접적으로 또는 배경음악이나 환경으로 들려주는 감상행위

     (2) 직접감상 : 음악리듬, 선율을 느끼고 형식을 이해하면서 직접적으로 음악체험을 하며 듣는 감상행위

    - 음악 감상 방법

     (1) 짧고 단순한 악곡을 주의깊게 감상 - 악기종류, 빠르기, 선율을 파악하며 감상

     (2) 클래식 음악이나 다양한 민속음악을 주의깊게 감상 - 문화적 차이 이해하며 감상

   - 다문화적 음악감상 듣기능력 방법

      예 ) 뻐꾸기 음악소리 비교 - 요나손의 뻐꾸기 왈츠 : 피아노소리, 황병기 의 숲 : 가야금소리

   - 유아를 위한 음악감상곡 : 문화권과 형식, 스타일, 악기편성이 다른 다양한 곡을 선곡 - 폭넓은 다양한 문화 이해

      (1) 간접 감상곡 : 1) 비발디의 바이올린 협주곡 '사계'

                              2) 요한스트라우스 2세의 '봄의 소리 왈츠'

      (2) 직접 감상곡 : 1) 요나슨의 '뻐꾹왈츠', 앤더슨의 '춤추는 고양이'

                              2) 헤르만 네케의 대표작 '크시코스의 우편마차'

                              3) 생상스의 관현악 모음곡 '동물의 사육제'

     - 듣기감상의 유의점 : 유아들은 오랜시간동안 주의력 집중이 어려우므로 유아들에게 흥미롭게 다가갈 수 있는 음악의 신중한 선정이 중요

4. 음악듣기활동의 유의점

  - 듣기음악활동의 유의점

   (1) 음악을 듣고 싶어하는 동기가 유아로부터 유발되어야 한다.

   (2) 다양한 음악적 소재를 지속적으로 연구한다.

   (3) 유아들이 선곡된 음악을 끝까지 들을 수 있는 방법을 연구한다.  

  - 유아가 듣고 스스로 즐거움을 느낄 수 있고 학습동기가 유발되도록 지도

  - 유아가 호기심을 가지고 끝까지 들을 수 있도록 효과적인 방법을 교사가 지속적으로 연구

- 출처 : 방통대 방송강의

1. 유아음악환경의 조성원리

  - 음악환경 : 음악교육의 주요한 열쇠

  - 음악교육환경 : 음악에 반응하는 능력을 최대화하고 유아기 경험이 잠재력과 조화를 이루도록 조성

  - 음악교육환경 조성원리

   (1) 음악적 행동과 소리로 채워진 공간과 분위기

   (2) 많은 차원의 다양한 소리를 들려줄 수 있는 음악환경

   (3) 여러종류의 질 좋은 음악소리를 들려줄 수 있는 환경

   (4) 발달에 적합하고 다양한 음악적 체험이 이루어질 수 있는 환경

   (5) 가정, 유아교육기관, 지역사회 등 음악교육환경 간의 상호협조

2. 가정의 음악교육환경

  - 가정 : 유아음악교육의 기초적인 환경

  - 다양한 음악적 경험이 유아의 기억속에 저장되어 음악성 발달에 기반이 되기에 중요하다.

  - 창의적인 음악교육환경을 위해서는 유아만의 공간마련이 중요하다

  - 유아의 공간 : 음악적 경험이 자발적으로 일어날 수 있는 개방된 공간이면 충분하다.

  - 교재와 교구, 음악공간 등 물리적 환경의 활용과 함께 부모의 격려와 심리적 도움이 중요

  - 소리탐구를 위한 공간마련 방법 : 커다란 원형기둥, 텐트모양의 천, 다양한 소리벽을 넣은 소리상자도 활용 가능

  - 가정의 음악교육환경

   (1) 여러나라 다양한 문화권의 음악을 듣는 기회 제공

   (2) 음악영역의 균형과 조화로운 발달을 이룰 수 있는 환경 조성

   (3) 자연환경, 사물, 악기, 목소리 등 다양한 음악소리 체험

   (4) 다양한 영역의 통합적 음악활동을 체험하는 기회 제공

  - 인적, 심리적 음악교육환경 : 안정된 음악적 분위기 속에서 유아가 자유롭게 놀이의 하나로 음악을 경험할 수 있도록 부모와 가족 구성원들이 지원해주는 것이 중요하다.

3. 유아교육기관의 음악교육환경

  1) 유아교육기관의 음악교육환경

   - 교실환경의 한 부분으로 흥미영역별로 구성되어 유아가 스스로 탐구하고 차창조하고 배울 수 있도록 제공하는 것이 필요

  2) 음악활동공간

    (1) 넓게 트인 공간 : 창의적 동작 표현과 놀이가 가능하도록 조성

    (2) 음악활동 영역으로서의 명확한 구분 : 선반이나 탁자를 활용, 음악교재및 교구 배치

    (3) 게시판, 벽면에 음악활동 관련 자료 게시

    (4) 유아들에게 음악공간이라는 인식을 시켜주기

  3) 음악활동 영역의 공간구성

   - 교실내에 공간이 없을때는 블록쌓기 하는 적목영역을 함께 활용한다.

   - 공간구성의 예

    (1) 소리상자 - 상자안의 악기를 바꿔가면서 소리를 즐길 수 있다. 

   (2) 소리화면
     

      - 소리벽을 띠었다 붙였다 할 수 있어 좁은 공간에서 활용이 좋다.

      - 소리벽과 화면사이를 15센티 정도 띠어 놓아 공명효과를 높인다.

   (3) 소리놀이를 위한 동그라미, 투명 피아노 설치

  - 음악활동을 위한 공간구성

   (1) 음악활동 영역의 악기교체

   (2) 다양한 종류의 충분한 수량의 악기와 음반, CD 등 비치

   (3) 악기류의 정리시 탁자위에 악기의 형태를 미리 표시 - 이에 맞게 악기를 정리해야 함을 유아에게 교육

   (4) 집단 음악 활동시 색테이프 등으로 미리 앉을 위치 표시

  4) 음악시간

   - 실내놀이 또는 자유놀이 활동 시간 중 1 시간 정도 활용

  5) 집단 음악시간

   - 가능하면 어린나이부터 빨리 시작하는 것이 중요

   - 처음 5~10분 정도에서 점차 10~15분 으로 늘려 지속적으로 진행한다.

4. 실외음악교육환경

   - 집 주병의 거리, 놀이터, 교통기관 소리, 사람 목소리, 자연의 소리 등 다양

   - 보고, 듣고, 느끼고, 생각하는 능력을 발달 시킨다.

   - 창의력과 자발적인 음악적 반응 발달

   - 시소나 그네타기를 통해 음의 높낮이 리듬과 박에 대한 개념 발달 및 음악적 경험의 기초 마련

   - 또래들과의 어울림을 통해 노래게임이나 찬트 습득

   - 유아학습과 음악적 경험의 좋은 기회를 많이 제공하는 장소로서 효과적으로 자주 활용하는 것이 중요

5. 지역사회의 음악교육 환경

   - 거리의 자동차 소리, 다양한 목소리, 동물원 및 공원, 악기점 등에서 나는 소리등 다양

   - 음악회 : 가능하면 유아로 하여금 앞좌석에 앉아 집중해서 듣도록 유도

   - 지역사회 지원 : 음악교육에 활용되도록 도움되는 환경 조성

6. 환경간의 상호협조

  - 유아음악교육의 효과를 증대시키기 위해서는 가정과 유아교육기관과의 협조적인 노력이 중요

  - 개방된 음악교육환경 속에서 적합한 것을 선택해 환경을 조성해 주는 것이 중요하다.

  - 풍부한 음악적 체험을 위해 시대별, 문화권별의 다양한 음악을 제공하는 것도 필요하다.

-출처 : 방송통신대학 유아음악교육 방송강의