Kids want to have fun!!

반주매체의 유형 

녹음반주매체

• 컴퓨터: 소프트웨어 안에 내장된 음악듣기, CD-ROM 이용한 음악 듣기
• CD : 오디오 데이터를 디지털로 기록하는 광디스크 

생음 반주매체 

• 신체악기 : 손뼉치기, 휘파람 불기, 허밍, 허벅지 치기, 무릎치기, 손가락 튕기기, 발구르기, 혀차기 등 
• 리듬악기: 모든 연령의 유아들이 즐기는 악기

       - 심벌즈 또는 손가락 심벌즈 : 지속음이나 소리 진동을 보여줄때 적당한 악기

       - 북, 봉고드럼, 콩가드럼 : 다양한 크기와 모양을 가졌으며, 다양한 방법으로 연주한다. 행진곡에서 약박이나 크레센도등에 사용하면 효과적임.

5

       - 탬버린등 흔드는 악기 : 밝고 빠른 음악, 강하고 악센트 있는 박자 연주시 좋음

       - 트라이앵글 : 삼각형의 금속봉을 쇠막대로 쳐서 높고 투명한 음색을 내는 악기

       - 마라카스와 흔들이 : 체명악기의 하나로 빠르고 밝은 음악 반주에 사용 (라틴아메리카 춤곡에 효과적)

       - 리듬판 & 리듬막대 :하나의 막대로 다른 타악기를 두드리거나 두개의 막대로 소리를 내는 악기, 영유아에게 필수

       - 샌드블록 & 우드블록 & 톤블럭 : 샌드블록은 스쳐지나가는 소리에 사용, 우드블록은 일정박자와 분명한 리듬표현에 적당, 톤블록은 높은 음을 낼때 사용  

       - 캐스터네츠 : 스페인 무용음악에서 가장 많이 사용, 리듬 목적으로 사용 

• 국악기  

       - 꽹과리 : 소금 또는 깽쇠라 불림, 꽹과리 치는 사람은 상쇠라 부름

       - 징: 음악의 클라이막스에 연주, 지속음묘사나 진동의 의미를 보여주기에 뛰어남

       - 자바라 : 전국 무속음악권중 평안도, 함경도, 황해도, 강원도 경상도 동부지역, 제주지역에서 중시됨, 명과 복을 빌어주는 신구 

       - 소고 : 매구북이라고 함, 농악과 민속무에 주로쓰임

       - 북 : 농악에 사용되는 악기로 북편, 채편의 가죽 구분이 없음, 농악연주시 끈을 달고 어깨에 매고 침 

• 음판악기 

       - 목금 : 소프라노, 알토, 베이스 음역으로 나뉨, 나무음판으로 제작, 주선율 파트나 빠른 연주에 효과적

       - 철금 : 소프라노, 알토, 베이스 음역으로 나뉨, 낮은음색으로 느린리듬, 길게 지속되는 음가에 적합

       - 종금 : 높은 음색으로 소프라노, 알토 음역으로 나누어짐, 장식적 리듬, 화려함을 더해주는 파트연주에 적합

       - 실로폰 : 음색이 경쾌하여 트레몰로로 연주시 은은하고 조용한 맛이 남 

• 건반악기 

       - 피아노 : 음의 높낮이가 다름을 보여주기 유용

       - 디지털피아노 : 흥겹게 연주가능, 장소와 시간에 구애받지 않고 연주 가능 

       - 오르간 : 3개의 건반이 다른 파이프에 연결되어 다른 소리를 냄, 낮은음, 중간음, 높은음, 여러 다른 빛깔 음으로 되어 있음 

       - 신디사이저 : 음을 합성할 수 있는 장치로, 내부음악 엔진이 들어 있음 

       - 아코디언, 멜로디언 : 아코디언은 반음계도 자유로이 연주할 수 있는 악기, 오른쪽에 3옥타브 반에 이르는 피아노 건반, 왼쪽에 베이스라와 코드버튼이 나열되어 있음, 경음악계에서 인기있는 악기, 멜로디언은 스즈키 악기 제작소 상표명으로 영어로 멜로디카라 함. 

유아에게 적합한 반주매체 

• 악기 : 유아들의 청감각 자극, 선율의 높낮이와 음 길이, 셈여림 등을 체험할 수 있음 
• 2세 미만의 유아 : 악기를 손으로 잡기, 팔을 양 옆으로 움직이기, 앞뒤로 움직이기, 방울 흔들기, 징글벨 흔들기 가능 
• 2~3세 유아 : 간단한 리듬치기, 손으로 손북 치기, 리듬막대 치기 등 가능 
• 3~4세 유아: 나무막대나 징치기, 나무판자 긁거나 치기, 모래상자, 마라카스 흔들기, 탬버린 & 종 흔들기 가능 
• 5~6세 유아: 봉고북, 팀파니, 트라이앵글, 손가락 심벌즈 , 심벌즈 치기 가능, 한손으로 건반악기 기보드 치기 가능 
• 7~9세 : 손가락 심벌지 치기 & 부착하기, 드럼과 북, 템플블록, 통나무 북, 목탁 콩가 손으로 치기, 실로폰 치기, 오스티나토 두개의 채로 치기가능, 키보드 양손 연주 가능, 손하프 코드 연주 가능, 리코더 불기 (솔에서 시까지 가능) 

  <출처: 방송통신대학 유아음악반주 교재>

반주의 의미 

• 노래와 악곡의 멜로디를 받쳐줌으로써 리듬 균형 유지 
• 노래와 악곡의 선율과 화성 구성의 조화를 통한 조성의 특성 강화 
• 노래와 악곡의 선율과 리듬관계를 이해하고 화성감 발전 
• 단성가 다성음악을 대조해 다양한 음악적 경흠 
• 즉흥연주방법의 반주를 통한 음악적 창의성 개발에 효율적 

반주의 역할과 준비 

• 피아노와 음판타악기가 반주에 가장 많이 이용됨 
• 좋은 반주자: 악보의 올바른 화성법에 대한 이해가 필요, 악곡의 음악형식에 대한 이해 필요, 동요의 내용과 분위기에 맞는 반주선택, 피아노와 음판타악기, 국악기 반주를 무리없이 할 수 있을 것 

반주의 유형 

• 1) 가락없는 악기 반주 2) 가락있는 악기 반주 
• 가락없는 악기 반주 : 신체악기, 리듬악기, 음판악기의 리듬반주, 국악기의 국악장단 반주 
• 가락있는 악기반주 : 음판악기와 건반악기의 화음반주 

반주매체를 활요한 반주유형 

• 손, 발, 무릎, 손가락등 신체 타악기 리듬반주
• 캐스터네츠, 트라이앵글, 탬버린등 리듬 타악기 리듬반주 
• 장구, 소고, 북, 징 등의 국악장단반주 
• 목금, 철금, 종금등의 다양한 음색을 가진 베이스, 알토, 소프라노의 음역을 가진 음판악기의 리듬반주와 화음반주 
• 가락반주, 피아노, 오르간 등의 건반악기 화음반주 
• 신체악기, 리듬악기, 국악기, 음판악기, 건박악기등 의 오케스트라 혼합반주 

<출처: 방송통신대학 유아음악반주 교재>

셈여림표 (Dynamic Signature)

전반적인 셈여림표 

• 피아니시모 ( pp) : 아주 여리게 
• 피아노 (p) : 여리게 
• 메조 피아노 (mezzo piano, mp) : 조금 여리게 
• 메조 포르테 (mezzo forte, mf) : 조금 세게 
• 포르테 (Forte, f) : 세게 
• 포르티시포 (Fortissimo, ff) : 아주 세게 

부분적인 또는 점차적인 셈여림표 

• 스포르찬도 (Sforzando, sf, sfz ) : 그 음을 특히 세게 
• 악센트 (Accent, >, ∨, ∧ ) : 그 음을 특히 세게 
• 포르찬도 (Forzando, fz) : 그 음을 특히 세게 
• 크레센도 (Crescendo, cresc.) : 점점 세게 
• 데크레센도 (Decrescendo, decresc. ) : 점점 여리게 
• 디미누엔도 (Diminuendo, dim.) : 점점 여리게 

셈여림의 변화 

• 악곡 도중 당김음, 악센트 등 혹은 센박이 쉼표인 때에 셈여림 변화가 일어남 

당김음에 의한 변화 

• 붙임줄 사용시 센박이 여린박으로 바뀜 - 당김음 이라 함 

연주기호에 의한 변화 

• 악센트, 스포르찬도, 포르찬도 를 사용해 그 음을 특히 세게 강조해서 셈여림 변화를 나타냄 

센박이 쉼표인 경우의 변화 

• 센박이 쉼표이면 다음음이 센박이 됨 

빠르기표

악곡 전체의 빠르기표 

• 그라베 (Grave) : 매우 느리고 장중하게 
• 라르고 (Largo) : 아주 느리고 폭넓게 
• 렌토 (Lento) : 아주 느리고 무겁게 
• 아다지오 (Adagio) : 느리고 조용하게 
• 안단테 (Andante) : 느린 걸음의 속도
• 안단티노 (Andantino) : 조금 느리게, 
• 모데라토 (Moderato) : 보통 빠르기 
• 알레그레토 (Allegreto ) : 조금 빠르게 
• 알레그로 (Allegro) : 빠르고 즐겁게 
• 비보 (Vivo) : 빠르고 활발하게 
• 비바체 (Vivace) : 아주 빠르고 경쾌하게 
• 프레스토 (Presto) : 매우 빠르게 

악곡 도중의 빠르기 전환 

• 리타르단도 (rit.) : 점점 느리게 
• 랄렌탄도 (rall.) : 점점 느리게 
• 스모르찬도 (smorz.) : 점점 느려지면서 점점 여리게 
• 아첼레란도 (accel.) : 점점 빠르고 점점 세게 
• 아 템포 (A tempo) : 원래 빠르기로
• 아 템포 프리모 (A tempo primo) : 제일 처음 빠르기로 
• 템포 루바토 (Tempo Rubato) : 전체 연주시간을 같게 하되 연주자가 빠르기를 임의로 자유롭게 

 연주기호 

• 붙임줄 (Tie) : 같은 음에 붙은 줄, 끊지 않고 연주할 것 
• 이음줄 (Slur) : 높이가 다른 두 음을 이어서 부드럽게 연주 
• 레가토 (Legato) : 여러 음들을 부드럽게 이어서 연주 
• 스타카토 (Staccato) : 여러음을 뚝뚝 끊어 연주 
• 테누토 (Tenuto) : 음을 늘여서 충분한 길이로 연주 
• 포르타멘토 (Portamento) : 음 사이를 끌어 올리거나 내려 연주 
• 페르마타 (Fermata) : 음표나 쉼표 위에 붙어서 본래 길이의 2~3배 늘여 연주, 겹세로줄 위에서는 노래가 끝남을 의미 
• 도돌이표 (Repeat Mark) : 되돌아가서 연주하라는 표
• 다 카포 (Da Carpo, D.C.) : 처음으로 돌아가라는 뜻, 겹세로줄 위 늘임표나 피네(Fine) 에서 끝냄 
• 달세뇨 (Dal Segno, D.S.) : 세뇨로 돌아가라는 뜻, 겹세로줄 위 늘임표나 피네(Fine)에서 끝냄 
• 꾸밈음 (Grace Note) : 앞꾸밈음, 뒤꾸밈음, 떤꾸밈음의 세 종류가 있음 

나타냄말 

• 아마빌레 : 사랑스럽게 
• 칸타빌레 : 노래하듯이 
• 콘모도 : 평온하게 
• 콘 모토 : 감동적으로 
• 콘 브리오 : 생기있게 
• 콘 스피리토: 속도있게 생생하게 
• 돌체: 아름답게  
• 그라베 : 엄숙하게 
• 스케르찬도 : 경쾌하게 
• 비브라토 : 소리를 떨며 

<출처: 방송통신대학 유아음악반주 교재>

 화음의 중복과 생략 

화음의 중복 

• 중복음 : 4성부를 하기 위해 더 쓰이는 음 
• 밑음 중복이 가장 좋음, 5음은 그 다음으로 중복 가능 
• 주요3화음의 연결시 3음은 중복하지 않음 

화음의 생략 

• 5음을 생략하는 것이 가장 좋음 
• 밑음은 생략하면 안됨, 3음 장3화음인지 단3화음인지 결정짓는 음으로 생략하면 안됨 

마침법과 악곡의 형식 

마침법 (Cadence) 

• 악곡의 단락이나 끝마치는 방법 
• 악곡을 완전히 마치는데 어떤 화음을 연결해야 할 것인지, 악곡 도중 일단 정지시 어떤 화음연결을 할 것인지를 나타내는 말 

바른 마침 (Authentic Cadence) 

• 악곡의 완전한 끝맺음이나 커다란 단락을 지을때 쓰이는 마침법 
• 딸림화음이나 딸림 7 화음으로부터 으뜸화음으로 연결해서 끝내는 방식 (V → I, V7(under) → I ) 
• 갖춘 바른 마침 (Perfect Authentic Cadence) : V → I 의 연결, 두화음 모두 밑자리 사용, 소프라노 음은 밑음으로 끝날것 
• 못갖춘바른마침 (Imperfect Authentic Cadence) : 딸림화음이나 으뜸화음중 하나 혹은 둘 모두 자리바꿈하거나, 소프라노가 으뜸음 외의 음으로 끝날때 

반마침 (Half Cadence) 

• 악곡도중에 쓰이는 마침법 
• 딸림화음에서 일단 마침, 딸림화음 앞의 화음은 어떤 것이든 무방 

벗어난 마침( Plagal Cadence) 

• 버금딸림화음에서 으뜸화음으로 연결하는 마침법 
• 악곡이 일단 바른마침을 한 후 덧붙여지는 방식으로 사용, 반마침처럼 중간에 사용가능 
• 찬송가의 아멘 부분에 잘 쓰임 - 아멘 마침법

거짓마침 (Deceptive Cadence) 

• 딸림화음후 으뜸화음이 아닌 다른 화음으로 연결되는 방식
• IV 화음을 많이 활용, 바른마침을 일시 연장하는 수단으로 사용됨 

음악의 형식 

악곡의 구성 요소 

• 동기 (Motive) : 2마디로 이루어지는 악곡 구성요소의 최소단위
• 작은악절 (Phrase) : 동기 2개가 모인 것, 4마디이며 악구라고도 함 
• 큰악절 (Period) : 작은 악절 2개가 모인 것으로 8마디를 이룸, 악곡구성의 가장 기본적인 형식 

기본악곡 형식 

• 한도막 형식 : 작은악절 + 변화를 준 작은악절 = 큰 악절 (8마디) 1개로 이루어진 악곡 (ex. 마침노래)
• 두도막 형식: 한도막 + 한도막 = 큰악절 2개로 이루어진 곡 (16마디) - 악상 불러일으킴 → 받아서 반복 → 대조적 발전 → 끝맺음 (4개의 작은악절의 역할) - 기승전결의 대표적 악곡형식 (a →  a' → b → a') (ex. 바이엘 48번 ) / 한개의 큰악절 A (a → a') 과 대조적인 다음 큰 악절 B (b → b') 구조곡도 많음 (ex. 보리수) 
• 세도막 형식 : 큰악절 3개 (24마디)로 구성, 단순 가요형식에서 가장 많이 사용, A -B - A(혹은 A')  의 디카포 형식 혹은 샌드위치 형식이라 함 
• 작은 세도막 형식 : 작은 악절 3개가 모여 a-b-a로 만들어진 12마디 악속 - 세도막 형식의 축소판 (ex. 나무야) 
• 겹세도막 형식 : 두도막 혹은 세도막 형식 3개가 겹진 형식 

응용악곡 형식 

• 소나타 형식 : 세도막 형식에서 발전된 형태, 제시부 (Exposition) 에서 성격이 다른 두 주제가 제시되는 부분으로 제 1주제가 장조면, 제 2주제는 딸림조, 제 1주제가 단조면 제 2주제는 나란한 장조가 됨, 발전부(Development) 에서는 제시부에서 제시된 주제를 발전시키는 부분으로 작곡자의 역량이 가장 많이 발휘됨, 재현부(Recapitulation)에서는 제시부와 같은 구조를 형성하나, 제 1주제가 장조면 제 2주제는 같은 장조, 제 1주제가 단조면 제 2주제는 같은 으뜸음조가 됨, 끝 부분은 종결악절 (Coda)가 따름, 제시부 앞에 서주부(Introduction)을 두어 곡 분위기나 주제 암시하는 구실을 하기도 함. 
• 론도형식 : 기본 주제가 악곡 전체에 되풀이되는 형식, 반복되는 동안 대조되는 제2주제를 끼워 연주하는 형식으로 크게 세도막형식, 고전파 시대에 완성되어 독립적으로 혹은 소나타의 마지막 악장에 사용 
• 카논 형식 : 16~17세기 경 성행한 형식으로 두 성부 이상의 멜로디가 복합적인 작곡기법, 멜로디 모방진행되는 악곡형식
• 푸가 형식 : 대위법적 다성음악의 완전 형식, 카논형식의 발전형식으로 간주곡, 전개부분 포함, 발전부는 주제다음에 딸림조 응답이 따르며 자유로운 모방으로 이끌어가고, 발전부 이후 경과구를 거쳐 다시 제 2발전부로 진행 
• 변주곡 형식 : 가요형식의 멜로디, 화성, 리듬, 박자, 템포, 조 등을 변화시켜 나가는 형식 

<출처: 방송통신대학 유아음악반주 교재>

화음 밖의 음 - 안어울림음들 

지남음 

• 높이가 다른 두개의 화성음 사이에 음계적 순차진행으로 연결지어주는 음 
• 주로 약박에 쓰임 
• 경과음 이라고도 함 

걸림음 

• 화음이 다음 화음으로 이동할 때 그 화음 중 한 개나 두개 음이 다음 화음으로 진행해 안어울림화음을 만드는 음
• 계류음이라고도 함 
• 앞선음과 반대되는 현상 

바꿔지남음 

• 걸림음의 경우에서 예비음을 없앤 것 
• 화음중 어느 한 음의 위나 아래에 2도 음정이 음이 갑자기 강박에 나타나는 것 
• 2도 하행 혹은 상행해 해결 
• 전과음이라고도 함 

도움음 

• 화성음에서 일단 약박의 화음 밖의 음으로 나갔다가 곧바로 다시 화성음으로 돌아가는 음 
• 보조음이라고도 함 
• 주로 약박에 쓰임 

앞선음 

• 걸림음과 정반대
• 뒤에 이어지는 화음중 한 음이 약박에 다른 화음의 음보다 조금 먼저 나타나 안어울림화음을 이루는 것 
• 선행음이라고도 함 

화음의 연결 

주요3화음의 연결 

• I → IV
• IV → I 
• I →  V 
• V →  I 
• IV →  V 
• V →  IV 

두 화음사이에 공통음이 있을 때

• 먼저 공통되는 음을 찾아내고 그 음들은 같은 음높이에 진행 
• 공통음 나머지음들은 조용히 가까운 성음으로 진행 

두 화음사이에 공통음이 없을 때

• 버금딸림과 딸림화음 - 공통음 없음 →  1) 두 화음 사이에 으뜸화음을 넣어 화음연결하는 방법 2) V 화음을 IV 화음보다 하행진행하는 방법 3) 4성음 연결의 경우 베이스 성부는 상행진행, 상3성을 반진행 하는 방법 

주요3화음과 딸림7화음의 연결

• 딸림7화음 - 주요3화음의 3가지 화음과 공통음을 가짐 - 공통음을 가진 화음의 연결 원칙에 따라 진행 
• 딸림7화음의 3성부 연결시 주로 5음을 생략 

<출처: 방송통신대학 유아음악반주 교재>

딸림 7화음 

• 3화음 위에 다시 3도 음정을 쌓으면 밑음부터 7도 음정이 만들어짐 - 7화음 , 7의 화음 이라 함 
• 밑음, 3음, 5음, 7음 4개의 음으로 구성 - 4화음 (four-tone chord) 이라고 부름 

딸림 7 화음 

• 딸림 3화음 (V) (장화음) 위에 단 7도 음을 덧붙인 화음 => 딸림 7화음, 딸림 7의 화음 이라 함 
• 단7도음정과 감5도 음정을 포함 --> 안어울림화음 
• 화음기호 -V7(under) 사용

• 딸림7화음 이외의 7화음들은 모두 버금 7화음이라고 함
  

안어울림화음의 해결 

• 감3화음, 중3화음 을 비롯해 어떤 7의 화음도 모두 안어울림 화음 
• 안어울림화음다음 바로 어울림화음을 연결하는 것을 안어울림화음의 해결이라 함 

딸림7화음의 해결 

• 딸림 7 화음의 구성요소중 단7도와 감5도의 안어울림음정 포함 
• 딸림7화음의 해결 - 으뜸화음 (I) 으로 해결 : 딸림7화음의 제3음인 이끔음을 으뜸화음의 밑음으로 진행 시켜 해결
• 3화음과 연결할때 5음(Re) 를 생략 하고 1도, 3도, 5도 인 솔시파 사용 

딸림7화음의 자리바꿈 

첫째자리바꿈 

• 제 3음이 가장 낮은 음이 되는 것 - 3도, 5도, 6도 가 됨 
• 딸림 3·5·6의 화음 - 생략해서 딸림 5·6의 화음이라고 함 
• 화음 기호 : V6(upper) 5 (under) - 오도의 오륙화음 이라고 읽음

둘째자리 바꿈 

• 제 5음이 가장 낮은 음이 되는 것 - 3도, 4도, 6도 
• 딸림  3·4·6 화음 - 생략해서 딸림  3·4 화음 이라 함 
• 화음기호 : V4(upper) 3 (under) - 오도의 삼사화음 이라고 읽음 

셋째자리바꿈 

• 제 7음이 가장 낮은 음 - 7음부터 세면 2도, 4도, 6도 
• 딸림  2·4·6 화음 - 생략해서 딸림 2의 화음 이라고 함 
• 화음기호 : V2(under) - 오도의 이화음이라고 읽음 

<출처: 방송통신대학 유아음악반주 교재>